《干花》这部风格强烈的「艺术黑帮片」制作于任侠电影黄金时代的开端，以强烈反差的黑白摄影及武满彻诡异的配乐，带领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。　　作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地离开片厂，走上独立制作的道路。篠田的《乾花》有趣的地方，可能是见到本是文艺小生的池部良，如何开始转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的道路后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，可能是把罪犯神话化的极致了。　　《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的季节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚无主义情绪似乎比大岛洼的成名作《残酷青春物语》还要强烈得多，技术也更高超得多。　　除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象——一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。　　筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。

外表普通清秀的高中生涩谷步美（松板桃李 饰）拥有令人难以置信的身份，他的家族以“使者”之名著称。所谓“使者”，即可以根据委托安排生者和往生之人见面，完成各自心中未竟的心愿。作为一名见习者，步美按照奶奶爱子（树木希林 饰）的指示与相关委托人见面，引领着他们推开那扇连通另一个世界的大门。在此期间，他见到了深深质疑“使者”真实性的中年人畠田靖彦（远藤宪一 饰）、为了争夺话剧女主角而对至亲好友升起杀意的高中女生岚美砂（桥本爱 饰）、恋人日向辉梨（桐谷美铃 饰）七年前失踪生死不明的单身上班族土谷功一（佐藤隆太 饰）。来不及说出的心事和告白，以及被生死隔断的秘密，在漫长而短暂的夜里娓娓道出……　　本片根据直木奖获奖女作家辻村深月的同名小说改编。

　　自幼生长在江户的少爷（二宫和也 饰）耿直鲁莽，一言不合就挥拳相向，但是他绝对不会昧心说谎，颠倒黑白。在惹出一连串麻烦后，他被校长（佐藤浩市 饰）推荐去一处穷乡僻壤的中学任教。临行前一向疼爱他的女佣阿清（宫本信子 饰）百般叮咛，千万不可冲动行事。少爷懵懵懂懂地来到该学校，校长（岸部一德 饰）一团和气，毕业于帝大的教导主任（及川光博 饰）则是学校内的实权人物，他口蜜腹剑，掌管着所有人的命运。少爷和前辈数学老师（古田新太 饰）不打不相识，耿直的二人共同进退，因此受到教导主任的嫉恨。而英语老师（山本耕史 饰）因与刨冰姑娘（松下奈绪 饰）相恋，也受到追求女孩的教导主任的排挤。身处漩涡中的少爷，绝不会就此低头认输……　　本片根据夏目漱石的原作改编。

　　生田斗真、瑛太主演前少年犯题材电影《友罪》，改编自药丸岳的同名小说，由濑濑敬久执导。　　故事讲述了放弃记者梦想在小工厂工作的益田纯一(生田饰)，与同期进公司的铃木秀人(瑛太饰)慢慢建立起友谊。然而，在附近的一个镇子上又发生了一起儿童谋杀案。人们都说这起案子跟17年前的非常相似。那时，罪犯还是个14岁的小男孩。他现已经出狱，而且没人知道他身在何处。益田看见了一张罪犯17年前的照片，开始怀疑铃木是17年前连续儿童杀伤事件的犯人。

　　恋爱超过一次的人，分了手的人，属于过去的人；毕竟都是我们爱过的──《前度》。刚从外地回港的陈均平(陈伟霆 饰)及其现任女友阿诗(诗雅 饰)，在机场巧遇前度女友──周怡(钟欣桐 饰)。周怡与旅行作家阿树(周俊伟 饰)正准备出发前往长途旅行，却发生争执闹至分手。为这次旅行而下定决心辞职、退掉公寓的周怡，一时无家可归，获对她念念不忘的陈均平和其女友阿诗收留。周怡前往二人的新居暂住，发现眼前追求物质生活的陈均平，早已不是曾经拥有梦想，一起共渡患难的陈均平。唯一不变的，是陈均平对周怡这位曾经分分合合，纠缠多年的前度思念如昔，始终没有放下过。　　短短两天内， 面对新居中熟悉的一事一物，处处勾起周怡与过往前度的回忆，30小时，回顾六年来的爱情游历。　　在和陈均平分手后，她遇上为她治疗失恋情伤的医生(杜汶泽 饰)，也爱过刺激浪漫的古惑仔阿升(向佐 饰)，有些人在她生命中仅短暂停留却刻骨铭心，有些人守候在身边却浑然不觉，就像陈均平的死党阿苏(曾国祥 饰)，见证着周怡与陈均平的几度复合与分手，只是默默地以朋友的身分守护着二人。　　每一次分手都是遇上下一位的机会，每一次错误结合令大家成为“前度”。可是周怡与陈均平又再共处一室，连番斗气却又极具默契，明明关系亲密却又刻意保持距离，二人曾经相爱的证据一一涌现，多年来纠缠累积的思念瞬间爆发……

　　这是一部真实的电影，真实展现了日军偷袭珍珠港的历史。美军插手太平洋战场，日军最高将领山本五十六（山村聪 Sô Yamamura 饰）认为美军实力强大，应速战速战，不宜和美国人打长久战。于是，由他一手策划的偷袭珍珠港行动正式启动了。　　虽然美军从此前截获的日军密电中得知了日军可能进行突袭的消息，但多数人都对此不屑一顾，密电的内容也没进行上报。即使在突袭当天美军一个士兵发现了雷达上不寻常的飞机群，美军将领仍然认为那是自己的飞机在执行巡逻任务。最终使得日军偷袭行动一举成功，美军损失惨重。山本五十六也成了美国人最大的眼中钉。

《马歇尔》根据美国联邦最高法院第一位黑人法官瑟古德.马歇尔的真实故事改编。故事截取了1941年瑟古德.马歇尔和一名白人律师为一名被指控强奸白人的黑人司机辩护的故事。两位充满正义感、肤色不同的律师，从互不认识，到心心相惜，再到密切合作，共同理清案情并确保案件得到了公正的审 判。本部电影根据马歇尔的真实故事改编，既是一部充满正义的人物传记片，又是一部冲突激烈的法庭悬疑片。　　据悉，《马歇尔》有望于2016年美国大选期间上映，目标是“冲击奥斯卡”。而该片也聚集了一批好莱坞的优秀人才。好莱坞黑人影星査德维克.博斯曼将担纲主演马歇尔，而他也被爆出将出演《美国队长3》。编剧雅各布.斯克考夫和迈克尔.斯克考夫，前者撰写的《麦克白》曾获得戛纳金棕榈奖提名，后者则是精通法律的美国审判委员会康涅狄格州主席；因《被解放的姜戈》获得奥斯卡金像奖的雷吉纳.哈德林担任该片导演兼制片人。除此之外，曾制作过《碟中谍》的波拉.瓦格纳、奥斯卡金像奖《象人》的制作人乔纳森.桑格尔，以及中资代表罗雷、董俊分别担任该片监制和联合制片人。

1940年，波兰冠军拳王泰迪参与华沙围城保卫战的武装部队，华沙被破，他在逃亡法国途中被捕，成为第一批被送往奥斯威辛集中营的战囚。集中营里朝不保夕，纳粹士兵视为游戏的地下拳击赛，成为泰迪为生存而拼搏的重要战争。然而，一次次激励人心的胜利，却让纳粹长官警觉到囚犯的反抗意识，转而强化管制，眼见冲突逐渐升温，获胜已然成为集中营里残酷的生存之路。　　波兰新锐导演马西耶·巴尔切夫斯基首部剧情长片，将战后被忽视的华沙拳王故事搬上大银幕，背号“77”的囚犯在三年内赢了40战，他的奋斗故事成为奥斯威辛囚犯幸存者的集体记忆。波兰金奖演员彼得．葛洛瓦兹基透过长时间密集的身体训练，精采演绎波兰影史最“痛”的角色。　　“我的爷爷是集中营幸存者，这个故事一直存在我的血脉之中。”――马西耶·巴尔切夫斯基

　　戈弗雷是一个深受个人悲剧创伤和内疚的人的故事，他以一种深刻的方式来处理这个问题：他决定成为除了他自己以外的任何人。一天，他扮演了一个英国艺术评论家，然后是一个诗人，接下来是一个城市涂鸦艺术家，一个古巴萨尔萨舞者和许多其他诙谐的角色。戈弗雷的应对机制让他保持清醒，但他是一个完全不知道自己是谁的人。萨拉·达什是一位聪明、有见地的作家，有着作家的障碍，她与自己的自我意识斗争，在画廊开幕式上偶然发现了他。莎拉对自己的性格很感兴趣，她试图揭开戈弗雷的神秘面纱，同时利用他写了一部新小说。两人之间建立了一种脆弱的友谊，这种友谊的特点是幽默、辛酸、自我反省，以及两个受伤的人能够帮助彼此疗伤的决心。

◎ 简　　介：　　波兰导演瓦依达将法国大革命时期的两个英雄人物搬上银幕，他们是丹东与罗伯斯庇尔，他们本来是一起分享革命胜利的革命派，却无奈因为理想的不同而分道扬镳，后来更成为夙敌。以罗伯斯庇尔为首的公安委员会，为了镇压反革命暴乱和打击投机分子，实行恐怖政策，因打击面过宽造 成人人自危。在那种环境下，...　　◎ 花　　絮：　　这是一部用新的视角探索和评价法国大革命的历史片，揭示了革命阵营内部的国民公会与救国委员会、公安委员会之间的矛盾与斗争。瓦依达对历史上的真实人物性格做了改动，将丹东描绘成一个充满理想和热忱、敢于斗争而不惜牺牲自我的英雄人物，目的在于借用法国大革命的历史来呼应其时正如火如荼的波兰团结...　　◎ 获　　奖：　　1984年 英国学院奖最佳外语片奖　　1983年 法国恺撒奖最佳导演奖　　1984年 伦敦评论协会年度最佳导演奖　　1982年 法国电影路易斯·德吕克奖　　1984年 波兰电影节评论奖