一对情侣（伊萨·雷和库梅尔·南贾尼饰）正在互诉衷肠，结果被无意中卷入了一场谋杀迷局。洗刷罪名的过程极端又滑稽，他们必须挺过这一夜，以保住两人的恋情和性命。

1960年代，纽约意大利人集结的布朗克斯区。黑帮老大辛尼（查兹·帕尔明特瑞 Chazz Palminteri饰）是当地赫赫有名的帮会人物。在一宗凶杀案现场，九岁的男孩安奴（弗朗西斯·卡普拉 Francis Capra饰）目睹了这一切。为了街区的名誉，安奴拒绝供出凶手就是辛尼，此事促使他俩展开一段俨如父子般的忘年友情。然而安奴的父亲罗兰逊（罗伯特·德尼罗 Robert De Niro饰）对此却并不赞成，唯恐儿子误入歧途。八年后，十七岁的安奴（李洛·布兰卡托 Lillo Brancato饰）已经成长为一名英俊少年。辛尼的势力正在逐渐扩大，安奴对辛尼愈发崇拜，对黑帮生活也更加向往。诚实正直的罗兰逊对儿子的忧虑越来越重。　　由奥斯卡影帝罗伯特·德尼罗执导的电影处女作《布朗克斯的故事》，入围1993年第50届威尼斯国际电影节金狮奖。

哈威·凯特尔、连姆·麦肯泰尔、杰尼娅·塔纳瓦加盟新片[不久再相见](See You Soon，暂译)。影片由大卫·马赫毛迪亚首执导筒，讲述一个美国足球运动员因在2018年世界杯预选赛时受伤而无意间开启了一段浪漫情缘。片方称这部现代灰姑娘的故事是[风月俏佳人]与[金玉盟]的结合体。

　　弗兰西斯卡（简妮特·比德曼 Jeanette Biedermann 饰）以一项独特的工作为生，专门协助已婚女性考验丈夫是否忠诚。由于她自己性感迷人，已婚男人屡次掉入她设下的陷阱。弗兰西斯卡坚信男人百分之百都是不可信赖的，因为她曾经有一个令人痛苦的经历——她深爱的男友突然成了别人的新郎。然而，出现了一个与众不同的新目标，不论她采取何种手段都无法引起他的兴趣。弗兰西斯卡一直坚持不懈地制造各种偶遇，但她越来越感到力不从心，她的工作面临前所未有的阻力。与此同时，她发现自己竟然悄悄地爱上了这位有趣的已婚男人。　　这个故事探讨了工作和个人情感之间的矛盾。弗兰西斯卡在追求她的职业目标的同时，也在心底埋下了感情的种子。她被自己过去的痛苦经历影响着，但与新目标的互动让她开始重新思考她对男人的看法。随着感情的发展，她发现自己陷入了一场内心的战争，需要面对工作和个人生活的选择。

　　本片是由曾执导过《美国狼人在伦敦》的约翰．兰迪斯导演，是一部风格特异的悬疑惊险片。还邀请了《魔鬼克星》的丹．艾克罗伊德、摇滚乐巨星戴维．鲍伊、大导演保罗．马泽斯基等人。 剧中讲述一个住在洛杉矶的工程师艾德，在赌城拉斯维加斯巧遇美女黛安娜。黛安娜正受人之托准备把宝石秘密交给别人，但收货人却被人暗算，残暴的杀手组织对黛安娜仍紧追不放，这使她和艾德陷入危机四伏的处境中。

《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。　　　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。　　　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。　　　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。　　　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。　　　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。　　　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

　　影片聚焦一个处于崩溃边缘的男人度过疯狂的一天，他的女儿给予他无条件的爱，帮助他平复心态。巴登和海耶克饰演青梅竹马的恋人/夫妻，范宁饰演他们的女儿。

39岁的布伦南•哈夫（威尔•法瑞尔 Will Ferrell 饰）无业，一直在母亲南希（玛丽•斯汀伯根 Mary Steenburgen 饰）家蹭吃蹭住。40岁的戴尔•多巴克（约翰•赖利 John Reilly 饰）也是个与父亲罗伯特（理查德•詹金斯 Richard Jenkins 饰）住在一起的大龄男，靠父亲的接济生活。南希与罗伯特一见钟情，婚后搬入罗伯特家居住，布伦南也随母亲一起搬入，从此被迫以继兄弟的身份与戴尔同处一室。二人从相互敌视逐渐成为最佳拍档，共同对付布伦南的优秀弟弟德里克（亚当•斯科特 Adam Scott 饰），玩闹得不亦乐乎。可没想到他们的胡作非为却毁了父母刚建立起来的美满婚姻，二人后悔万分，终于决定痛改前非……

在南美洲人迹少至的热带雨林深处，经过六年的努力，生化学家罗勃肯贝尔博士，研发出一种癌症治疗法面临一项重大的医学突破。一位冷静的女性学者当可琳博士历经一段艰困的会面；这一对互相厌恶的伙伴终于产生了共同的尊重，而实际的爱苗也滋生于这片异国风情的热带雨林中……

美国哥伦比亚大学迎来了新一届学生。黑人青年马里克（Omar Epps 饰）拥有极高的运动天赋，为了得到全额奖学金，他必须拼命训练取得优异成绩。超级大四学生富吉（Ice Cube 饰）的愤世思想深深影响了马里克，他对自己的前途倍感迷茫；白人女孩克莉丝蒂（Kristy Swanson 饰）对大学校园的一切都感到新鲜，在一次狂欢醉酒后，她遭到强暴，从此投身于女权运动中；来自爱达荷的白人男孩雷米（Michael Rapaport 饰）木讷保守，与周遭格格不入，偶然机会他结识了几个光头党的朋友，在偏执的路上越走越远……　　本片荣获1996年美国有色人种大奖NAACP Image Awards最佳男配角奖（Laurence Fishburne）。