艾莉擁有4個可愛小孩跟一個愛她、卻長期失業的老公。當經濟壓力都落到她肩上時，她每天早上得四點半起床，遠赴兩小時車程遠的咖啡店工作，卻總在晚上十點過後才能回到家。儘管每天只睡四個小時，艾莉卻總是面帶微笑，腳步如芭蕾舞者輕盈穿梭於地鐵站、愉快移動於餐檯間，宛若舞台表演般地華麗…。　　瓦蕾是個現代舞者，卻在夜總會表演，有著模糊的性向與愛情。與艾莉不同，她違背母親期望，選擇追隨自己的熱情，即便工資過低、主管更常偷吃她豆腐，她仍然努力表演，在那無人理解藝術的地方，跳著屬於自己的舞步。　　艾莉每晚下班回家時，瓦蕾的夜生活才正要開始。當她凌晨離家工作，又和剛下班的瓦蕾擦身而過。她們的人生宛若兩條地鐵線，永不停歇地向前行駛著。即使現實生活不會有超級英雄，任何夢想也都可能幻滅，但她們仍保持一顆樂觀進取的心，微笑面對殘酷現實，用力活出生命的每一刻…

马蒂（塞巴斯蒂安·弗拉斯多夫 Sebastian Fräsdorf 饰）是一个性格非常软弱的男人，遇事只会忍气吞声，毫无反抗意识。这年夏天，马蒂带着女友（Alice Pehlivanyan 饰）来到别墅度假，打算在这里度过一个悠闲而又浪漫的假日，哪知道，马蒂那平日里处处咄咄逼人的哥哥（戈德哈尔德·吉瑟 Godehard Giese 饰）带着老婆突然出现。　　明明是后发制人，但哥哥理所应当的占据了屋子里最好的房间和资源，将马蒂和女友赶到了又小又阴暗的房间里，让女友气不打一处来的是，马蒂对于这些越轨的行为竟然全然接受。忍不了这口气的女友决定帮助马蒂出气，小小的别墅中，针锋相对的四人开始了拉锯战。

　　继承克罗地亚小岛上的一座房子后，这名女子心血来潮地踏上了一段旅行，不仅重获生活的喜悦，也再次打开了爱情之门。

18世纪，一群被逐出境的女人乘坐一艘从西班牙前往美国的船。在未分级的版本里，有着女同志的投射

　　影片是色情与科幻的结合，芭芭丽娜是公元四万年的女詹姆斯·邦德，专门收服太空星系中的妖魔鬼怪。当她被逼降落在一个星球时，她要面对一个同性恋的邪恶皇后、盲眼的英俊天使等等。

　　Cempaka是一位武术大师，有“金色手杖战士”之称。她有4个弟子，分别是Biru、Gerhana、Dara Angin。他们都是过去她对手的孩子，她打算将其终极武艺——金色手杖传给其中一个弟子。　　最终，她选择了Dara作为继承人，成为金色手杖战士。虽然Dara一开始对继承金色手杖非常不安，但最终战胜自己，成为一名出色的金色手杖战士。

◎简　　介　　1976年戛纳正式竞赛片,想象力令世人震惊.　　帕维尔.祖拉契克,捷克新浪潮电影运动中的天才导演,被誉为捷克新浪潮电影革命中真正的灵魂,做为整个东欧电影新生运动中最独特的剧作家之一,他创作了好几部在捷克东欧电影史上占有重要地位的影片.　　黑白电影“The End of August at the Hotel Ozone”出品于1967年。它是编剧Pavel Juracek和导演Jan Schmidt合作的第二部作品，这两人是可以代表上世纪60年代捷克电影新浪潮流派的两位天才。　　在当时的东欧，一些有政治报复的电影人希望通过银幕来唤醒人们对极权的认知和反抗，但囿于体制壁垒难以使用现实主义体裁，于是拍出了大量科幻、童话、象征或神秘主义电影。Juracek和Schmidt正是属于这一阵营。　　故事开始于一场几乎毁掉全人类的战争之后，山野里出现由一个老妇带领的八个年轻姑娘，她们一路跋涉，寻找食物和或许还活着的男人，希望成为“新世界之母”。　　当时东西方核储备竞争造成的末世恐慌是这部电影想当然的象征物，却不像其它多数末世电影般先给出一片荒土和废墟的影像，并将角色披上盔甲、戴上面罩，塑造得如机器人一般——在“The End of August at the Hotel Ozone”里，大地一片盎然生机，植物在疯长，到处都是动物，片中的八位姑娘个个也健康丰满、强壮矫健。她们就这样生活在饱和到几乎溢出来的自然之中，只是见不到人，祖先留给她们的是枪弹、炸药和汽油。　　影片强调她们是因懂事前就脱离了社会与文明，于是不再具备某些被公认的“人性”。片中有一些很残酷的镜头——动物保护主义者一定难以忍受——譬如像一群狼一样把一头奶牛剖开、用枪托砸碎一只一直渴望跟随她们的狗的脑袋等等。经历过文明的老妇教会她们怎样使用语言、文字、杯子和枪，但没有办法使她们成为文明人，因为她们失去了社会。　　影片后半部里他们遇到了一个孤独活在农场里的老人，从他那里见识了诸多文明的遗迹，譬如一台再也放不出的电视、一张旧报纸和一架械动留声机，她们只对留声机感兴趣——这里电影似乎在暗示：音乐与文明之间并非有必然的联系。　　最终老妇因病去世，姑娘们冷漠地准备抛下农场老人离开，并要带走那架动留声机，老人豁然明白她们不懂感恩、毫无人情，他被姑娘们枪杀了。　　电影里有太多的象征与隐喻，每个人都可以给出自己的解释。另外，其黑白影像细节锐利而构图绝妙，从远景到人物脸部特写的镜头切换干净果断、了无痕迹。无论从内涵还是美学来估判，这都是部深刻的经典之作。　　其实，上文中提到的那些极权下勇于政治干涉的电影人，他们中的一些在革命者和艺术家两种角色之间终于晃晕了脑袋。本来，他们是不得不用一些象征、意象、解构的方式来呈现其主题，结果主题却被形式颠覆了，他们的后期作品成为了干脆的试验影像，尽管依旧精妙，却已是空中楼阁。

卢卡斯跟妻子萨拉感情很好，突然有一天萨拉消失了，在午夜前的短短15分钟连同自己的行李都消失了。卢卡斯醒来之后发现妻子不见了，他开始出现幻觉：卢卡斯被困在一个似乎毫无止境的平行世界怪圈之中，在一个世界里有他的妻子萨拉，在另一个世界里他还和另一个女人娜拉有关系。他的世界开始崩塌，越变越糟，还被一群“知情者”追杀，这一切仅仅围绕着他，他开始明白这些事情的关键就在于11点45分，午夜前的十五分钟。卢卡斯开始穿梭在不同的时空中，每个时空的时间都不同。他见到了过去的自己和未来的自己。他自己开始变得慌乱，他也不知道哪一个自己才是最真实的。他担心自己回不到现实中，他另一边还在担心自己失踪的妻子。一番挣扎后，卢卡斯最终克服了时空的界限，解救了自己的妻子。

新年的钟声即将敲响，女教师娜斯佳的家中迎来了三位老人，他们都是按照娜斯佳刊登的寻亲启示来这里找失散多年的女儿的。于是，在这个飘着雪花的温馨夜晚，发生了一个动人的故事……